大人のピアノ

先日発表会を終えましたが、やっぱり毎回てんやわんや。 特に緊張感との戦いは、何回舞台に上がっても慣れない人もいれば、いつも余裕な人、今回に限ってガチガチの人。 発表会、ステージ、オーディション…緊張しない方法があれば、と思う人もいると思います。 ある意味心身ともに戦闘状態にあるわけで、決して悪いことではないのですが…。 絶対に緊張しない方法はないとも聞きましたが、私の経験でわりと効くよ、と生徒に伝えている方法を記しておきます。 ○しっかり準備 まあ、そうですよね、練習しないとね。 ○うまく演奏できたらラッキーくらいに考える 特にオーディションだと、どうしても実力１００％以上、と肩に力が入りがちですが、８０％くらいで上出来、半分でも合格点ぐらいの気持ちで臨みましょう。 ○経験を積む 非日常と思うから緊張するわけで、人前での演奏が日常になれば、多少は。 ○深呼吸、他のことを考える 深呼吸は言うまでもないですが、本番のことを考えすぎると緊張しすぎてしまうので、思考を別の方向に向けます。なんでもいいんですが、会場の中で赤い色探し、とか。...

最近は小さいうちから塾に通ったりと、昔からは考えられないほどスケジュールがタイトな人が多いですよね。 初心者の方は、ある程度基本が身に付くまで、コース問わず年間コースをお勧めしていますが、どうしても時間の取れない方、大人の方にはフリーコースを用意しています。 おおざっぱに分けると、完全にフリーの、お互いの都合のつく時間に都度入れていくコースと、ある程度曜日・時間を決めておいて、今月は第１と第３、来月は２回目だけ別の曜日に、と、多少の幅を持たせるコースになります。 完全フリー、来やすい！と思うかもしれませんが、実際のところはスケジュール管理をしなくてはならず、あっ、今月まだ入れてない…と、月末に予約が集中して結果希望の日時が取れない、というケースが多いため、ある程度固定のほうをお勧めしています。 特に大人の方は、繁忙期など全然練習できてなくて…としょんぼりして来られることも多いですが、続けよう、勉強したいという熱意さえあれば大丈夫、時間を割いて来室しただけの価値のあるレッスンを目指しています。 前にもどこかに書いていますが、中高生など、定期テスト前

クラシックの先生は、「専門の楽器（声楽)」＋「ピアノ」を教えている方が多いですが、これはひとえにピアノが大事、ということがあらわれています。 一人でメロディー＋伴奏といった厚みのある曲が演奏でき、ハーモニーを勉強することができるのは、鍵盤楽器だけ。 専門的に勉強するにあたって、ピアノは絶対に外せないし、ピアノを勉強することが、逆に近道になるのです。 声楽や管楽器だと、ある程度年齢がいってからでも専門を目指すことができるので、例えば部活から音大に、というケースも多いのですが、ピアノ経験がない場合、入試に備えて短期間で相当の努力と苦労が必要になります。 私自身は、５歳くらいからピアノを習っていましたが、今考えると、最初数年間通った教室があまりよくなく、音楽での大学進学を考えた時に初めて、土台の粗末さがかなりのネックになることに気づきました。 結果的には、後から習い始めた声楽にはまったので、そちらを専門として入学、ピアノはさらに資格試験を受けたり個人レッスンを続けたりとブラッシュアップを続けましたが、今の「基礎が大事」という信念につながっています。..

できることなら、お問い合わせくださった方全員面談・体験レッスンしたいですし、さらに入会を申し込んでくださった方は全員お受けしたい…ですが、キャパ的、自分の力量的にどうしてもお断りすることはあります。 それとは別の理由でお断りしたケースがあるのですが、ご参考までに… ○約束の時間から大幅にズレる 遅刻…電車の遅延など仕方のない場合は、一報入れて頂ければまったく問題ないです。 しかし、近所から来られるのに、「迷いました」と１時間近く遅れて来られ…申し訳ないですが、そのままお帰り頂きました。 遅刻もそうですが、早く来られるケースも。 前の方のレッスン中だったり、まだ準備中だったり。 これも一報いただければよいのですが、３０分以上早く来て、謝罪の一言もなく当たり前のように入室された方は、さすがにお断りさせていただきました。 ○禁断のワード「安い」 検索するときはいいんです。「安い」＋「ピアノ教室」、「レッスン料が安い」＋「音楽教室」 でもこれ、先生本人に言ってはダメですよ。 「とにかくレッスン料の安い教室を探しています」というメールが来たことがありますが

3月に入って、日差しは春なのにちょっと風が冷たいな、という日は、どうしても東日本大震災を思い出してしまいます。 あの日あの時、午後のレッスンの開講前で、パソコンで配布するお手紙の作成が終わった直後でした。 初めて体験する大きな揺れに、どうしたらいいかオロオロするばかり。 その後のレッスンも、中止の連絡が取れず、来る生徒もいないだろうと思っていたのですが、何人か来てくれて、びっくりするやら心配するやら。 それをきっかけに、災害時の対応について見直しをし、避難場所を調べ、入会時など折々にお知らせしていくようになりました。 ところで、今の児童クラスの生徒さんに震災について聞くと ほとんどが｢生まれてない！｣ 生まれてても｢記憶にない｣ あるいは｢教科書で読みました｣ という答えにえ、そんなに時間経った！？とびっくり。 あまりにも衝撃的な出来事って、記憶がクリア過ぎて時間経過を忘れてしまうんですね。 語り継ぐことも必要かと思うので、3.11のレッスンの日は一言を忘れません。 コロナ禍のときもしみじみ感じましたが、平和あっての芸術、音楽を楽しめる日々が続く

いざ問い合わせをして、面談・体験となったとき、具体的にどのポイントを注意すればいいのでしょう？ ここからは私個人の考えですが… ①体験レッスンの準備がしてある これ、当たり前なようでいて実は難しいんです。メールなりで簡単に聞き取っただけの、初めて会う子に、適切な教材等を用意すること。 私自身も、実際始まってあ、もっと簡単な方がよかった、とか、難しいほうがよかった、となることも多いのですが、フレキシブルに対応できるように準備をしています。 ②楽器を試すことがあれば、譜面台や椅子の高さなど合わせてもらえるか これは個人的な経験でもあるのですが、演奏時の姿勢を指導してくださる先生は実は全員ではありません。 短時間の体験時でも、良い姿勢ができるよう気を配ってくださる先生は、きっと普段からきちんと教えてくださるでしょう。 ③謝ることができる先生である 実際そういう場面になるかわかりませんが、もしそんな状況になったらぜひ確認してください。音楽だけでなく、どんなジャンルの指導者でも、間違ったっていい、謝ることができないのはダメ、と、昔教職のための勉強をしていた

新年度を迎える３～５月くらいが、一番入会希望者の増える時期です。 ここをご覧の方の中にも、教室選びをしようと訪れてくださっている方、多いと思いますが、ほとんどの方がどうやって選んだらいいの？と思っているのではないでしょうか。 宣伝抜きで（笑）いくつかポイントをお知らせしたいと思います。 一番大事なのは、先生との相性でしょ？ はい、その通りです。 とはいえ、１回の面談・体験では分からないことも多いですよね、そこで気にしていただきたいのが以下のポイントです。 ①指導方針の確認 もちろん方針の内容が合うかどうかということも大事なのですが、方針を明確に持っていることが一番大事です。ふわっと「楽しさを優先にしています」ではなく、「この教材をこういう理由で使っています」「グレード取得を目指しています」のように、具体的にお話しできる先生のほうが、指導も明確でわかりやすいです。 ちなみに当教室は、「広く長く音楽を楽しめるよう、ソルフェージュなど基礎訓練に重点をおいています」、かな（あ、宣伝） ②通いやすさ　距離や時間帯、振替や曜日変更のしやすさなど、細かいことで

他の教室から移動してきた生徒さん。 数回通ってこちらの教室の雰囲気に慣れたところで、前のお教室の愚痴が、まあ止まらない止まらない。 一言でいうと「厳しい」ということなのですが…。 聴いているだけなので一概には言えませんが、教材選びも基礎を抑え、注意内容も的確、とてもしっかりした良いお教室のように思えます。 残念ながら前任の先生の思いが届かなかったようで、相性もあるので移動はもちろん選択肢としてありなのですが、私自身、いろいろ考えさせられてしまいました。 お教室選びで「優しい」をキーワードにしている方も多いと思いますが、優しさの種類もいろいろ。 表面的な優しさだけでなく、本当に生徒のことを想った優しさを持っているか、ということが重要ですよね。 私自身が気を付けていることは、「言葉は優しく指導は鋭く。必要な時はちゃんと叱る」 ちなみにくだんの生徒さん、長続きすることはありませんでした。 芸事には時に厳しさも必要、理解できなければ…何をか言わんや、ですよね。

学校の先生方も、｢夏休みは先生も休みでしょ、いいな〜｣なんて言われて、とんでもない！と思った経験がおありだと思います。 私自身も、だいぶ前、｢長期休み中のレッスンを午前中に変更して欲しい｣と言われ、お断りしたら、どうせ時間空いてるんでしょうに…的なことを言われたことがありました。 (補足すると、この生徒は曜日・時間固定のコースなので、前述のような対応はしない、という前提での入会です) 暇に思われてもしょうがないんですが、実はそうでもないんです。 長期休みは逆に、フリーレッスンの生徒が入試・オーディションなどの対策で詰めて来ることも多く、私もなるべく対応してあげたいので、できるだけスケジュールを空けるようにしています。 先生と呼ばれる職業の方は皆さんそうですし、水面下の準備なのであんまり大声で言うべきでことでもないと思いますが、意地悪や怠慢で対応しないと思われるのも悲しいので…普段も、教材研究にかなり時間をかけていますし、自分の勉強・練習にも時間を割いているんですよ。

新生活、夏の暑さ、運動会の練習、遠足などの行事、定期テスト。 定期的に顔を合わせていると、今日は疲れているね、今日はご機嫌だね、と様子の変化もよくわかりますが、疲れているのは、体力面ばかりではありません。 限られたレッスン時間、めいっぱい使いたい派なので、あまり余計なおしゃべりをする余裕もありませんが、それでもぽつぽつと、つい愚痴や弱音が聞こえることもあります。 おうちの人に叱られたんだね、お友達と喧嘩したんだね…。 何も言わないけど、今日の音はとっても元気がなくて悲しそう。 こちらの生徒さんは、あんなに張り切って習っていたのに、ここのところとってもやる気がなくなってしまいました。 年齢的にも、反抗期に突入のようです。 やれ、と言われるとやりたくないのなら、逆手にとってやるな、と言ってみましょう。 帰り際、愚痴大会が始まりました。 ごめんね、次の人来ちゃうからあんまり聞いてあげられないけど、吐き出すだけ吐き出したら、眉間のしわは伸ばしておうちに帰ろうね。 習い事の先生というのは、距離感がちょうどよくて話しやすいのかもしれません。 心身の安定は音へ

教材の選択は、生徒さん一人一人の好みや希望に沿うもの、弱点を補うものなど、長い目で見て必要なものを適宜選択していますが、自由曲に関しては、なるべく「今」弾きたいものを優先して選ぶようにしています。 レベルが上がってくると、弾きたい曲や好みがしっかり見えてくるので、リクエストをもらったり、こちらからこんな曲はどう？と楽譜を見せたり。 学年が上がるごとに忙しくなるので、「塾の講習があるから少しやさしめにしよう」「今週定期試験が終わるから、新曲にしよう」などと相談します。 中高生の生徒さん二人、たまたまほぼ同時に曲が仕上がりました。 歴もほぼ一緒、腕前もだいたい同じですが、やりたい曲の選択がまったく違って面白いなあと思います。 ひとりは前の曲よりほんの少しだけレベルを上げた曲。 今の気分は癒しがほしいようで、イージーリスニングに近いイメージが良いとか。 もうひとりはかなりの大曲。 時間がかかってよいので、難しいほどファイトが湧くそうです。 さらにもうひとり、どうしてもやりたい大曲のために、基礎トレになる練習曲をすごい勢いで頑張っている生徒さん。...

全くの初心者の方もたくさん来られますが、前に習っていました、とか、今のお教室が閉鎖になるので…、大手音楽教室から個人へ移りたい、など、中途で入って来られる方もたくさんおられます。 歌科の場合は、合唱をやっていたけれどソロでやってみたい、など。...

｢体験レッスン｣ 今では当たり前のように設定されておりますが、私自身が生徒だった頃は、あっても面談・見学くらい。 自分が教えるようになった頃、大手音楽教室の影響だと思うのですが、体験できますか？の問い合わせが増え、正直慣れるまで時間がかかりました。...

スマホで調べる時代になったお話の続き。 昔、私が生徒だった頃、ステージ用の曲が決まると、必ず師匠に｢音源探して聴いてね｣と言われました。 当時は、図書館などで見つかればラッキー、あとはショップやレンタルショップをまわるしかなく、演奏者の指定があったりした時は本当に探すのが大...

ピアノの鍵盤、例えばキーボードに慣れている人だと、重たいなぁ、と思うことが多いかと思いますが、どのくらいの力が必要か知っていますか？ だいたいですが、50gくらい、10円玉だと10枚分だそうですよ。 利き腕じゃない方の薬指(4の指)や小指(5の指)でも10円玉10枚を支える、と考えたら、そこそこの負荷になりますね。 当教室でも、始めたばかりの方は、他に力が入ってしまったり、手のひらが下がって鍵盤下に付いてしまったりします。 鍵盤はテコのように動いていますから、手前の端っこばかり使って弾いている子もおり、本能的に軽いところで弾いているんだなと感心します。 指の力だけでなく、体重や体幹を使ってコントロールしていくのですが、それでも支える指の力は絶対的に必要なわけで、最初下まで弾ききれない人もたくさんいます。 それが、練習を重ねていくうちに弾けるようになる様子を見ていると、やはり筋トレ的な訓練なんだなと妙に感心してしまいます。

よく、1日どのくらい練習すれば良いですか？と聞かれますが、正回答はありません。 練習量と上達度はほぼ比例するので、あえて言うなら、上達したいだけ練習しましょう、ということになるのかもしれません。 では効率を上げるにはどうすれば良いのでしょう。...

特に楽器の習得には時間がかかりますが、共通の上達の秘訣があります。 それは、ゆっくり、同じ速さで最初から最後まで通して練習すること。 え、それだけ？と思うかもしれませんが、けっこう難しいですよ！ 初心者の方には、まず速さを一定に保つのが難しい。...

これはみんな勉強するよね、という課題の中に、子守唄があります。 シューベルトやブラームスなど有名な子守唄はもちろん、土地や国て歌い継がれてきた、どこか懐かしい、聞いたことのある優しいメロディー。 しかし…特に小さい生徒さんたちは、元気がありあまっているので、子守唄ロックver.かいっと言うくらいの勢いで弾いてしまうことが… 静かで優しい、しっとりとした音楽って、案外難しいんですね。 先生が(自分も)眠くなったらＯＫ、としていますが、なかなか眠気が訪れません。 逆に、たいていの子が得意なのが、マーチ。 マーチってなんでしょう？と聞くと？？？でも、運動会の時とか、入場するとき音楽かかるでしょ…というと「ああ！」とピンとくる様子。 中にはそんなに早く歩く！？とか、右足と左足、ちょっとでこぼこだね…ということもありますが、それはご愛嬌。 やはり経験に照らし合わせるのが、上達の早道なのですね。 もう一つ、必ず勉強するのがワルツですが、三拍子というのが難しいのです。 いちっ！にっ！さんっ！ととっても三角を感じるワルツ…。 そこで、ディズニーランド、行ったこと

子どもの頃、発表会の曲は、先生が選び、自分の希望は聞いてもらえない、というか、聞いてもらうという選択肢さえありませんでした。 今考えると、習い始めて何年だとこの課題、というようにある程度決まっていたのだと思います。 小学校高学年、中高生ともなると、好みも出てくるし、他の人が...

こちらをご覧の方は、お教室を探している方が多いと思います。 どんな先生か分からないのに、面談の申し込みもなかなかハードルが高いと思いますので、少し他己紹介をさせて頂こうと思います。 なぜ他己紹介かというと… ふと気が付いたのですが、お教室を卒業する生徒さんや保護者の方に良く...